在我们的潜意识当中，日本的书法也好，绘画也罢，不过是从我们的传统书画中学了点皮毛罢了，就算有点成就，也不过是班门弄斧，不值一提。实事求是地说，这种说法是不够客观的。抛开书法不说，日本的绘画成就的确是有诸多可取之处的。
其实，日本也是有他们的民族传统绘画的，比如我们熟知的浮世绘就是基于传统材料和技法的日本画。当然，随着以油画为代表的西方绘画传到东方，善于学习的日本也很快兴起了洋画。
一直不太明白日本的绘画为啥要叫“浮世绘”，直到看到一本日本江户时代的《浮世物语》，才知道个大概。这本书的开篇是这样的：“万事不挂心头，随风飘去，流水浮萍一般，即叫做浮世”。联系到日本传统绘画的风格，这种解释还是相当恰当的。
别看浮世绘在中国的影响力不可与国画同日而语，但是在世界艺术界的影响力却在国画之上。作为一种描绘日本民族风俗的版画，浮世绘被广泛应用在出口瓷器、茶叶的包装纸等领域，并因此走进了西方艺术的发展潮流，包括梵高、莫奈、马奈等众多印象派和后印象派大师的不少作品中，明显可以看出受到日本浮世绘风格的影响。
不管怎么说，日本的绘画风格还是深受中国传统绘画影响的。许多日本画都是用传统的日本鸟瞰视角制作的，不同于西方式的线性视角。日本画首先是在佛教宗教教派和宫廷贵族的赞助下制作的。后来，一些军队方面的人和商人也开始青睐日本画，他们中的很多人都成了日本画狂热的顾客。这也在很大程度上推动了日本画的快速发展。
需要说明的是，尽管在日本的佛教鼓励将绘画作为冥想的载体，还是有一些受过教育的日本人模仿中国文人，将绘画艺术视为其生活的一部分。
一年前，在上海举办了日本浮世绘大师作品展，为时好几个月，反响还是相当不错的。这次展出的是从日本浮世绘作品中精心挑选出来的166幅经典作品，囊括了美人画、役者绘、风景画等众多艺术题材。在这次展览上，很难得的看到了葛饰北斋、东洲斋写乐、喜多川歌麿、歌川广重等数十位日本浮世绘各阶段的主要大师所创作的作品，应该承认，这些作品还是很有艺术感染力的。颇为难得的是，这样的浮世绘精神也被一直传承着。
提起超写实油画，我们就会想到冷军。其实，在日本也有好几位非常出色的超写实油画家，他们的作品，比冷军的作品并不逊色。
惊龙轩对日本的超写实画家冈靖知印象很深，这是一位80后的职业画家。他的超写实绘画作品，细腻逼真，号称“日本超写实绘画第一人”。冈靖知以善画少女著称，作品中的艺术感染力还是很强的。
注重传承传统绘画，善于学习和借鉴新的绘画形式和绘画技法，这应该是日本绘画表现比较强势的主要原因。
当然，这也只是惊龙轩一家之言，欢迎与大家一起交流探讨。谢谢！