乐谱版本的选择我个人大概经历了四个阶段，第一个当然是不管版本，拿来就弹，第二个是认Urtext原作版，后来知道有一些版本比较“权威”，再后来才会看出版年份，编辑是谁，指法又是谁写的。
国内早期引进大量的版本都是19世纪版权已经过期的版本，这些版本在欧美市场上是基本见不到的。并且当年引进的时候没有这个意识，直接把前言，批注全部删掉，只保留目录和曲谱，这样做是非常不负责任的（尤其某红皮的）。并且可怕的是，这种版本的谱子因为原始版本过期，版本老旧，所以价格便宜，在市面上依旧占主流。
为什么不推荐19世纪编订的乐谱？首先，那个时期个人风格很强，编订者会加很多个人风格的东西，那个年代容易把所有的作品都演奏得很浪漫，既不符合早期作曲家本人的意愿，当时的风格，也不符合21世纪现代的口味。
其次，那个年代对于之前作曲家的认识，远不如现代人，那个时候资料没也有现在多，一直到19世纪末期还会发现，某一块包肉的纸是巴赫的手稿，而我们时代的音乐家、音乐学家、演奏家一直都是站在前人肩膀上的。东亚人儒家文化习惯尊师敬长，总觉得老一辈比新一倍强，老的东西比新的好，但在很多时候并不是这样。就好比说，阿基米德是当年全能的理工科大师，神一样的存在，但现在随便一个高中老师的知识就能碾压他，他的一些理论就连小学生都知道是错误的。
我是一直到高中才知道到Urtext以及尊重作曲家一说，几年前还写过一个文章。后来又发现Urtext之间有细微的差别，因为Urtext并不是直接把手稿直接敲到电脑里就可以了。不管是作曲家手稿、抄写员誊写稿，还是初版都多多少少有一些错误，现代乐谱的初版是要核对能找到的所有资料，根据编订者或者团队的学识、经验、推论出来他们认为一个比较符合作曲家原意的版本。
所以，一个合格的版本一定要有批注，在有异议的地方写出为什么这里用这个表情记号/这个音/这个节奏，因为哪个版本这样写，哪个版本那样写，为什么编订者选择了这个版本。
我个人现在选择谱子一般会看编订者是谁，在哪个年代编订的，而不是按照出版社去选。如上文所说，越新的，理论上知道的越多，越完善。不知为何很多人盲目推崇德国Henle，他家是最大的Urtext出版商，也是最早的，it means，很多版本是非常老旧的。比如我上学期弹勃拉姆斯Op. 119，发现市面上