Guckkasten (국카스텐)是韩国独立摇滚乐队。最初以The.C.O.M.(더 컴)为名成立于2003年。原成员包括河铉雨、全奎镐、李净吉和Kim Jin-eok。后来Kim Jin-eok退出。后于2007年，以Guckkasten为名与金起范重组乐队。Guckkasten的由来是河铉雨看了海德的《艺术与火》的作品后受到了启发。河铉雨：“想唱出和做出可以通过视觉产生一种画面且使之产生画面感的音乐，所以起了这个名字。”

河铉雨把Guckkasten的音乐比作活蹦乱跳的青花鱼。梦幻的旋律和歌词是他们音乐的特色。2008年，发行数码单曲《Guckkasten》。同年，发行首张专辑《Guckkasten》。2010年，发行迷你专辑《Tagträume》。2012年，发行数码单曲《몽타주 (Montage)》。2012年，发行《Time After Time Selection》。2014年，发行单曲《감염》。2014年，发行二辑《FRAME》。2015年，发行数码单曲《도둑》。

原公司：Ruby Record，Yedang Entertainment

别名：그리부이（gribouill：出自法语gribouill，意思是粗糙潦草的涂鸦）、그쌤（그리부이+선생님（老师）的缩写）

2000年，在大学玩过BAND的李净吉, 偶然遇到在校园里穿着重金属音乐T恤的河铉雨，问他说 “那个，请问你是做音乐的人吗？”以此为契机，两人一起组成了BANG社团开始了活动。但是不久之后就中止了。　　2001年，河铉雨，李净吉，刘镇亚（유진아）（Hammering乐队的贝斯手）准备乐队的时候，通过在网站上发布招募吉他手的广告，招募到了全奎镐入队。当时曾担任着吉他手的刘镇亚转变为了贝斯手。他们一起组成了名叫New Unbalance（뉴 언발란스）的乐队。并且，大学乐队社团一起活动认识的键盘手李仁京（이인경）也一起加入了乐队。　　2002年，New Unbalance活动中断，担任贝斯手的刘镇亚退出乐队。　　2003年，河铉雨，全奎镐，李净吉将乐队名字改为The C.O.M（더 컴）。朴哲勇（박철영）作为新的贝斯手加入，乐队在LIVE CLUB，棒球场，JAMMERS等地进行公演，开始了乐队活动。但是这一年8月份由于服役问题乐队解散了。　　2003年10月5日，被选为了SSAMZIES SOUNG FESTIVAL（쌈지 사운드 페스티벌）的隐藏高手。虽然乐队已经解散了，但是在庆典最后还是做了登台表演。　　2004年，河铉雨、李净吉服役，全奎镐回到了故乡江原道。

2006年4月，河铉雨服役结束和全奎镐见面决定重组乐队。两人当时在江原道全奎镐父母经营的店里面一起生活，7个月内写出了很多曲子。　　2007年4月，李净吉服役结束加入乐队，乐队名改为Guckkasten。5月17日，在LIVE CLUB第一次以Guckkasten的身份进行演出，8月，吉他手金镇益（김진억）转为贝斯手加入。8月24日，召开的SSAMZIES SOUNG FESTIVAL上以隐藏高手三轮预选为起点开始活动，9月29日，被选为隐藏高手。　　2008年，贝斯手金镇益在1月11日进行的“浪漫疾走12”进行最后的演出后退队，其他成员在3月离开了江原道的住的地方，搬到了首尔。从4月开始，进行了正式的录音，居住地也搬到了离工作室较近的落星台。　　2008年6月，召开的EBS 宇宙空间 成为6月新歌手，一次为契机贝斯手金起范入队，今天的Guckkasten完成。　　2008年12月，获得HELLOROOKIE OF THE YEAR的歌手大奖。　　2008年12月，与独立音乐社Ruby Record签约，12月30日，首张单曲专辑《Guckkasten》发行。　　2009年2月4日，首张正规专辑《Guckkasten》发行。　　2010年，召开的第七届韩国大众音乐赏上获得ROCK部门最优秀奖和年度人气奖两冠王。　　2010年4月20日，2009年发表的《Guckkasten》(Before Regular Album)后续专辑《Guckkasten》发布，同年12月7日EP碟《Tagträume》发布。　　2011年8月，从Ruby Record公司转到Yedang Entertainment公司。　　2012年，担任第十五届富川国际漫画庆典(BICOF2012)正式预告音乐表演。　　2013年10月，由于对所属社YEDANG COMPANY（Yedang Entertainment）严重不公正待遇、合同金未支付、管理层单方面通报系统等根据，要求其承认专属合约效力不存在并支付2000万元的费用，提起诉讼并中断了活动。之后YEDANG COMPANY又以Guckkasten违反合约提起了5亿元损失赔偿的反诉。　　2014年7月，首尔中央地方法院承认了Guckkasten提出的YEDANG COMPANY专属合约效力不存在诉讼中“双方于2011年8月11日结成的转述合约效力不存在”一项和赔偿Guckkasten的损失的内容，并驳回了YEDANG COMPANY的反诉。　　2014年9月15日，电子单曲《감염》发布后，10月24日，与interparkINT签约。11月7日至8日，召开了[FRAME] with.徐镐云（서고운）的制作方案讨论会，MV和第二张专辑歌曲选定后11月26日时隔五年的正规二辑《FRAME》发行。

2015年5月，Guckkasten进行了最初的单独公演《Squall vol.1》。8月，参加了英国伦敦特拉法加广场举行的《London Korean Festival》。

2015年9月，和日本著名的乐队9mm Parabellum Bullet、MO’SOME TONEBENDER一起参加了在livehouse Liquid Room的周年live。

2015年11月20日，Guckkasten官方网站guckkasten.kr

2015年12月，举办了年末单独演唱会《Happening》。

2016年1月1日起，推出自制电台节目SPAM RADIO，每周五在官网更新。

2016年6月，Guckkasten开始《Squall 전국투어 2016（Squall 全国巡回 2016）》巡回演唱会。6月12日，通过《蒙面歌王》首发全新数码单曲《Pulse》。

2016年8月10日，Guckkasten被委任为FIFA U-20世界杯全州宣传大使。

专辑简介：이번 신곡은 자신 안에 잠들어 있는 열정, 열망이어느 순간 어떠한 계기를 통하여 눈을 뜨게 되고마음속 싶은 곳에 묻어져있던 고동이 치열하게 뛰고 있음을다시금 깨닫게 된다는 내용의 노래이다.    这首新歌讲述的是自己内心深处沉睡着的热情、渴望，在某一瞬间因为某种契机而觉醒。是关于僵藏在内心深处的那条热情与渴望之脉再一次开始激烈跳动的内容。在隐藏着的渴望觉醒的瞬间，我能感觉到自身深处有种莫名的东西开始躁动。

唱片公司：interparkINT专辑简介：《도둑》은 무언가 사라짐으로 인해 벌어지는 에피소드를 들려준다.누군가 몰래 무언가를 훔쳐갔고 그자가 누구인지 훔쳐간 것이 무엇인지 몰라 그 도둑을 찾아 나선다는 내용으로 스스로가 가지고 있다 착각 하는 권리와 자유를 잃어버린 것도 모르는 채 살아가며 어쩌면 누군가 훔쳐간 것이 아닌 스스로가 방치한 것 일수 있다는 이야기를 하고자했다《小偷》背景：描述在某物丢失后引发的一些行动和插曲。某人悄悄把某物偷走后，但是不知道是何人何物。然后为了找出那个人和被盗之物鼓起勇气去寻找 。表达的是 其实早已经丢失 但自认为还拥有着权利和自由 抱着这种错觉一直生活下去。换个角度看，可能并不是谁把它们偷走了，而是有可能自己本身把它们放弃了。《알레르기》는 외부의 무언가가 침투함으로 인해 벌어지는 거부 반응을 이야기한다.갑작스럽게 일어난 알레르기 증상으로 몸이 뒤죽박죽이 되어버렸고 시간이 지나면서 조금씩 ‘나’를 지우고 만성이 되어 결국 ‘익명’이 되었다 말한다. 외부의 의식과 개인의 관계에 대한 노래이다.《过敏》背景：讲的是因外部不知名物入侵后而引发的排斥反应。因事发突然的过敏症状，使身体变得紊乱。随着时间的流逝，渐渐地把“我”清除掉，症状转为慢性，最终成为“匿名”。是关于外部的意识与个人的关系创作的歌曲。 

专辑类型：录音室专辑专辑简介：싸이키델릭 락밴드 국카스텐의 새 앨범이 드디어 4년 만에 모습을 드러냈다.정규 2집 [FRAME]이라는 타이틀의 이 앨범은 총 15곡이 수록되어 있으며 프레임이라는 틀을 통해 그 안에 들어온 사물에 새로운 의미와 생명을 불어넣으며 각각의 이야기를 프레임 속에서 이미지화시켜, 회화와 음악이라는 형식은 다르지만 밀접한 거리에 있는 두 장르의 콜라보 작업을 통한 새롭고 재미있는 접근 방식으로 흥미를 유발시키고 있다. 이번 앨범은 정규 1집보다 더욱 성숙하고 농익은 표현 방식과 견고하고 선명한 사운드로, 오랜시간 다져진 이들의 노력과 집중력을 확인할 수 있다.타이틀 곡 '변신'은 노래 제목처럼 기존의 거칠고 날선 이미지에서 일렉트로닉 적인 국카스텐의 야무지고 단단한 또다른 변신의 매력을 느낄 수 있으며 어린 아이의 코러스가 호기심을 불러일으키며 재미를 더한다.또한 그리스 신화에 나오는 '오이디푸스'라는 캐릭터를 이용해 자신들만의 운명과 의지를 이야기하기도 하며 '저글링'이라는 곡으로 현대인들의 묘기를 부리는 듯한 비애를 표현하기도 했고 앨범의 마지막 트랙인 'LOST'는 보컬 하현우가 이십 대에 친구에게 써준 시를 가지고 만든 노래로, 현실과 이상의 간극 사이에서 방황하고 상실해 가는 청춘을 노래했다.또한 기존에 발표했던 '몽타주'와 '푸에고'는 모든 악기를 재녹음해 새로운 질감의 사운드로 탄생했으며 9월에 공개된 싱글 '감염'은 새로운 믹싱과 마스터링을 통해 더욱더 입체적인 모습으로 완성됐다.4년 간의 긴 시간의 흐름과 변화에 따른 성숙함을 가지고 오랜시간 집중해 만든 이번 국카스텐 2집은 국내뿐만 아닌 세계 무대에서도 빛을 발할 앨범으로 기억 될 것이다.CREDITAll Composed by 하현우 Ha hyunwooAll Lyrics by 하현우 Ha hyunwooAll Arranged by 국카스텐 GuckkastenVocal : 하현우 Ha hyunwooGuitar : 전규호 Jun gyuhoDrum : 이정길 Lee junggilBass : 김기범 Kim kibum변신/Chorus : 재희 JakeFRAME/미늘/Guitar : 이청희 Lee chunghee뱀/카눌라/오이디푸스/푸에고/Percussion: ZION LUZ, RECTO LUZLOST/Kayagum : 이예랑 Lee yerang작은 인질/Janggoo & Buk: 박천음 Park chenumRecording & Mix & Master @ Tone StudioRecorded by 김대성 Kim daesung , 이상권 Lee sangkwon, 정태준 Chung taejun, 양하정 Yang hajungMixed & Mastered by 김대성 Kim daesungProduced by 국카스텐 GuckkastenManagement Director : 구정모 Koo jungmoManagement Team : 최현석 Choi hyunseokArt Work : 서고운 Seo gounPhotographer : 손동주 Son dongjooMusic Video : LUMPENSDesign : 안둘 An dulINTERPARK INTExecutive Producer : 김양선 Kim yangsun 

专辑简介：밴드 국카스텐의 새로운 디지털 싱글이 드디어 모습을 드러냈다.2012년 8월 이후 2년 만에 선보이는 이번 디지털 싱글 '감염'은 국카스텐의 정규 2집을 기다리는 팬들을 위해 2집에 수록 될 예정인 음원중에 선정한 선공개 곡이다. '감염'은 온전치 못한 형상으로 왜곡이 된 팩트(fact)가 우리 주변을 맴돈다는 이야기로, 사람들 사이에 서서히 전이되는 픽션(fiction)을 '감염'이라는 소재를 통해 사실과 허구란 무엇인지, 눈에 보이지 않는 누군가 뱉어 버린 저 혐의와 현상의 근저가 무엇인지를 묻는다. 도입부의 파리들이 날아다니는 소리에 이어지는 모든 악기들의 출현에서 마치 파리 소리가 그대로 전이되어 나오는 듯한 인상적인 기타 소리가 곡의 이미지를 촉발시키며 댄서블(danceable)한 리듬과 그 위에서 선명하게 이끌어 가는 에너지 넘치는 보컬이 오랜 시간 국카스텐의 음원을 기다린 이들에게 시원하고 확실한 해갈을 선사한다. 30번 이상의 믹싱과 마스터링 작업을 통해 사운드의 디테일과 질감을 살리려는데 심혈을 기울였으며 수많은 실험과 고민 그리고 경험을 통해 국카스텐만의 에너지 넘치며 선명한 싸이키델릭 사운드를 실현했다. 더욱이 이번에 함께 공개 된 '감염'의 이미지는 국카스텐의 정규 2집 앨범의 자킷 작업을 맡고 있는 '불안의 에너지를 그리는 화가' 서고운 작가의 작품으로, 국카스텐의 음악과 절묘한 조화를 이루며 앞으로 발표 될 정규 2집 앨범에 대한 기대감을 가증시킨다. 이 곡을 시작으로 우리 모두는 국카스텐의 젊고 억척스러운 음악적 성과와 역사를 하나하나 바라보고 경험하게 될 것이다. 

专辑类型：精选集专辑简介：독자적인 스타일, 독보적인 록밴드 국카스텐!!10개의 킬링 트랙이 담긴 '국카스텐의 정수’를 만난다.스페셜 앨범 “TIME AFTER TIME SELECTION” 발매!!록밴드 국카스텐이 지난 2010년 발표했던 정규 1집과 EP앨범의 수록곡 가운데서 10곡을 엄선한 스페셜 앨범 “TIME AFTER TIME SELECTION”을 발매한다. 연말에 있을 대규모의 단독 공연을 기념하며, 더불어 공연과 같은 타이틀 “TIME AFTER TIME” 안에 특별했던 2012년 한 해를 마무리하는 의미를 녹여낸 스페셜 리마스터링 앨범이다.평단과 록음악 팬들에게 인정받으며 일찌감치 인디 신에서 두각을 나타낸 국카스텐!!환상적이고 몽환적인 사운드와 시적인 가사, 강렬한 보컬과 빈틈없는 연주, 거침없이 에너지를 뿜어내는 인상적인 라이브 무대는 이들에게 '괴물 밴드'라는 수식어를 안겼고, 특정 장르로 규정하기에 어려운 독창적이고 비범한 음악 스타일은 마니아 층을 형성하며 이들을 록밴드계의 독보적인 존재로 자리매김하게 했다.그런 국카스텐이 2012년에는, 자타공인 실력파 가수들의 경연장인 MBC ‘일밤-나는 가수다2’에 출연해 매주 파격적이고 완벽한 무대를 선보이며 더욱 폭넓은 대중에게 가까이 다가가는 큰 변화의 바람을 맞았다. 브라운관에서 나와 뜨거운 무대 위로 돌아오는 국카스텐의 이번 스페셜 앨범 “TIME AFTER TIME SELECTION”은 국카스텐이 '예당'으로 둥지를 튼 뒤 발매하는 첫 음반으로, 대규모의 단독 공연과 정규 2집의 본격적인 작업을 앞둔 시점에서 이들의 정체성 짙은 기존의 음악들을 정리하는 의미를 담아 기념비적이라 할 수 있다. 수록곡은 국카스텐의 대표곡 ‘거울’, ‘매니큐어’, ‘붉은 밭’, ‘꼬리’ 등 2010년 4월 정식 발매된 정규 1집과 같은 해 10월에 나온 EP앨범 가운데서 꼭 들려주고 싶은 10곡을 멤버들이 직접 신중하게 선별했다. 절판된 정규 1집과 EP앨범에 실렸던 보컬 하현우의 아트웍을 다시 만날 수 있는 좋은 기회이자, 특히 국내 최고의 인력과 장비로 리마스터링해 더욱 정교하게 다듬은 수록곡들의 사운드는 ‘나는 가수다’를 통해 한층 성숙한 국카스텐처럼 더욱 업그레이드된 최상의 퀄리티를 구현해내, 팬들은 물론 록음악을 사랑하는 대중들에게 역시 소장 가치가 충분한 음반이다. 국카스텐 음악의 진수를 집약해 놓은 “TIME AFTER TIME SELECTION”은, 기존 팬들에게는 내년 초 발매 예정인 정규 2집에 대한 기다림의 시간을 달래주고, 방송을 통해 이들을 알게 된 대중들에게는 록밴드 국카스텐의 음악이 가진 고유의 색깔을 온전히 보여줄 수 있는 의미 있는 연말 선물이 될 것이다. 

专辑简介：몽타주러시아의 명감독 세르게이 아이젠슈타인의 영화 편집 기법에서 모티브를 었었다.A+B=C 서로 다른 두 가지가 부딪혀 또 다른 하나를 만들어 낸다는 이론으로 “충돌에 의한 변화”라는 의미를 담고 있다.다시 말하자면 “옳다”라는 중심적인 사상이 등장하면 그와는 반대되는 개념 또한 존재한다는 것이고 그러하게 되면 서로 갈등하여 충돌하게 될 것이고, 계속 충돌만 있는 것이 아니라 그 정과 반사이에서 합의를 이루어 또 다른 반대개념이 도출된다는 의미를 “몽타주” 라는 노래로 만들어 지게 되었다. 

专辑类型：EP专辑简介：공상의 끝. 어느 순간, 보이지 않던 것들이 보이기 시작한다. [ Tagtraume ] 음악이 흘러나오는 순간, 가던 길을 멈추자 세상의 실체는 사라지고 오로지 음악에, 그들이 만들어 낸 환상에 휩싸일 것이다.몇 개월 전, 이 앨범에 담긴 몇 몇 곡을 들어 볼 기회가 있었다. 그 때의 날씨와 전후 상황을 또렷이 기억한다. 음악을 들었을 때의 충격이 완전히 각인되었기 때문이다. 어떻게 한국에서 이런 음악이? 라는 탄식 비슷한 것이 나왔다. 모든 문화가 그것이 속해있는 환경과 토대에서 우러나온다고 했을 때, 국카스텐의 신곡들은 그런 전제에서 벗어나있었기 때문이다. 분명히 그들이 걸어온 길은 드라마틱했다. EBS 스페이스 공감의 헬로루키 오브 더 이어에서 대상을 수상하며 화려하게 대중에게 이름을 알리고, 이윽고 발매된 데뷔 앨범 역시 많은 지지를 받았다. 앨범보다는 라이브에서 진가를 드러낸다는 자타공인의 평답게, 펜타포트와 지산밸리록페스티벌 등 국내 주요 페스티벌을 ‘올 킬’했으며 TV 음악프로그램에 출연하는 날이면 검색어 1위는 그들의 몫이 됐다. 승승장구였다. 하지만 외부 상황은, 즉 한국 대중음악 시장에서 밴드의 입지는 점점 좁아지고 있다. 주류 음악계에서 록은 소외되고, 인디 음악계도 연성화되고 있는 게 국카스텐의 여정 바깥에 있는 현실인 셈이다. 즉, 이른바 대중성 또는 상업성에 대한 고민과 유혹이 있을 법도 하다. 그러나 그들이 택한 방법론은 정반대다. 다른 요소들은 배재하고, 오직 자신들의 음악적 욕망에 집중하고 확장시키는 것이었다. 그 욕망은 응고, 그리고 팽창되어 [Tagtraume](백일몽, 낮에 꾸는 꿈)에서 새로운 전기를 마련하고 있다. 국카스텐은 '이미지적인 음악'을 추구한다고 여러 차례 말한 바 있다. 그런 지향점은 1집의 여러 가사에서 잘 드러났다. 몽상에서 연유한 이야기들이 앨범을 채웠다. 음악 또한 마찬가지였다. 국카스텐을 특정 장르로 묶기 곤란한 이유가 바로 여기 있었다. 장르의 완성이 아니라 내면의 표출이 그들의 화두이기 때문이다. 도 마찬가지다. 아니, 한층 심화되었다. 국카스텐의 기존 필살기는 기타와 보컬의 융합에 있었다. 동시대 어느 누구와 견주어도 결코 꿀리지 않을 두 실력있는 뮤지션이 빚어내는 폭발이야 말로 그들이 승승장구할 수 있었던 비결이었다. 국카스텐은 이번 EP를 통해 그 융합을 물리적인 것에서 화학적인 단계로 끌어올린다. 탁월한 연주와 가창의 조합이 보다 다채로워진 구성안에 녹아들면서 발생하는 이미지가 두 신곡들에 고루 배어있는 것이다. 이는 1집 작업 때와는 달리 베이스와 드럼이 모두 편곡 및 레코딩에 참여했기 때문에 얻어진 산물이기도 하지만, 그만큼 그들이 밴드의 정체성과 방향성을 확립하는 시간을 가졌다는 증거이기도 하다. 이를 바탕으로 밴드는 현실의 상황과 감성을 묘사하는 걸 넘어 비현실적 이미지를 쌓아 올린다. 일상의 스케치가 지배하는 음악계에 던져진, 환상에 대한 임상기록이다. `매니큐어`와 `붉은 밭`은 각각 일렉트로니카 버전과 어쿠스틱 버전으로 재편곡됐다. `붉은 밭`의 어쿠스틱 버전은, 보통 부록처럼 실리는 어쿠스틱 편곡의 상식을 뒤엎는다. 보통 밴드의 어쿠스틱 버전이란 보다 무난한 감상용으로의 변화를 의미한다. 그러나 국카스텐은 오히려 원곡을 해체하고 재조합한다. 오리지널 버전이 극적 폭발을 지향한다면, 어쿠스틱 버전에서는 통기타를 가지고도 충분한 사이키델릭을 보여줄 수 있음을 입증하는 것이다. `매니큐어`의 일렉트로닉 믹스도 마찬가지다. 이 버전은 댄스 플로어를 위해서 존재하지 않는다. 그들에게 기타, 베이스, 드럼 말고도 디지털이라는 무기가 있음을 보여주는 견본에 가깝다. 이 두 개의 리믹스를 통해서 국카스텐은 선언하고 있다. 언젠가 발매될 2집에서 또 한번 일취월장한 모습을 보여줄 수 있을 거라고. 서포모어 징크스 같은 건 남의 이야기에 불과할 뿐이라고. [Tagtraume]는 그 선언에 대한 짧고, 강렬하고, 인상적이며, 믿음직한 보증서에 다름 아니다. 글 : 김작가 (대중음악평론가) 

专辑类型：录音室专辑专辑简介：국카스텐. 꺼지지 않는 불꽃. 보라!데이터유실로 인해 미완성 음원으로 발매된 그들의 전작 < Guckkasten > Before Regular Album, Re-recording 과정을 통하여 “괴물 사운드”임을 인증하는 본작 < Guckkasten > 발매.2010년 제7회 한국대중음악상 “올해의 최우수 록 노래” (수록곡 중 “거울”) 수상과“올해의 신인”상까지 2관왕을 차지하며 명실공히 대한민국 최고의 락밴드임을 증명.Re-recording Album 리콜제 전격 도입, 루비살롱 사무실을 방문 시 전작< Guckkasten > Before Regular Album을 Re-recording Album으로 교환.2008년 11월 29일 서울 광진구 멜론 악스에서 열린 ’헬로 루키 오브 더 이어’는 한국 인디 역사상 가장 뜨거운 쟁탈전이었다. EBS 스페이스 공감의 신인 발굴 프로그램이었던 ‘헬로 루키’의 연말 결선격인 이 행사는 그 어느 경연 대회보다 큰 당근을 걸고 있었다. 대상을 받은 팀에게는 EBS 스페이스 공감의 정식 무대에 설 기회가 주어졌을 뿐 아니라 상금 500만원, 그리고 2009년 펜타포트 메인 스테이지에 출전할 수 있는 자격까지 돌아가는 것이다. 방송과 페스티벌, 그리고 돈 까지 거머쥘 수 있는 절호의 찬스였다. 게다가 일회성 행사가 아니라 2008년 5월부터 매달 뽑힌 3팀씩의 루키들이 상대였으니 말 그대로 천하제일무도회라 해도 틀린 말은 아니었다. 6월의 헬로 루키로 선정되어 본선을 통과, 최종 결선까지 오른 국카스텐은 이 무대에서 이런 말을 남겼다. ”우리는 이미 스페이스 공감 정식 공연을 준비하고 있습니다” 신인에게 요구되는 덕목이 흔히 겸손이라고 하지만, 이들은 오히려 자신감으로 충만해있었다. 말 뿐이 아니었다. 정확히 기억한다. 국카스텐이 첫 곡 ‘거울’을 부르자, 객석으로부터 어떤 뜨거운 바람이 불어 닥쳤다. 마음으로부터의 환호가 멜론 악스를 가득 채웠다. 그리고 국카스텐은 ‘헬로 루키 오브 더 이어’에서 대상을 차지했다. 심사위원들의 만장일치에 가까운 결과였다는 후문도 전해진다. 바야흐로 뜨거운 신인이 탄생하는 순간이었다. 지금 인디 신에는 바야흐로 한참 물갈이가 진행 중이다. 1990년대 중반의 초창기 인디 신을 방불케 할 정도로 뛰어난 신인들이 등장하고 있다. 대중적 한계를 돌파하는 팀도 있고 그 동안 볼 수 없었던 새로운 음악을 들고 좌중을 호령하는 팀이 있으며 압도적인 카리스마로 관객을 탈진으로 몰아가는 팀도 있다. 인디가 쇠퇴하고 있네, 죽었네 함부로 떠드는 이들에게 어퍼컷이라도 날리듯 속속 새로운 밴드와 싱어 송라이터들이 등장하며 한국 대중음악계 전반의 선순환을 이끌고 있는 것이다. 만약 헬로 루키 오브 더 이어가 아니었다 해도, 국카스텐은 그 무서운 신인의 일원에 설만한 충분한 자격이 있다. 그들은 특정 장르의 규범에서 모두 벗어나 있는 밴드다. 펑크도 모던 록도, 포스트 록도, 심지어 헤비 메탈도 국카스텐의 음악을 규정할 수 없다. 그래서 국카스텐에 대한 관심은 이례적이다. 록 음악, 혹은 밴드 음악은 장르라는 틀에 기대어 성장하고 또한 그 장르 팬들을 밑거름 삼아 확산된다. 그러나 결국 그들은 특정 장르가 아닌 자신들의 스타일, 결과적으로 말하자면 그저 록이라는 심플한 단어로 설명할 수 밖에 없는 음악으로 차세대 블루칩으로 떠올랐다. 그러나 역으로 국카스텐의 음악에는 그 모든 요소들이 잘 녹아있기도 하다. 어설프게 본드로 붙여놓은 물리적인 결합이 아닌 화학적 결합의 모습을 띄고 있다. 어떤 이들은 국카스텐의 음악을 뮤즈에 비교하곤 한다. 정작 그들은 “뮤즈를 좋아하지 않는다”라고 부인하지만, 그런 소리가 나오는 까닭은 바로 거기에 있다. 프로그레시브 록과 헤비 메탈, 사이키델릭과 모던 록, 그리고 기타 팝의 요소까지 두루 갖추고 있기에 모든 장르의 팬들에게 어필할 수 있기 때문이다. 국카스텐은 말하자면 두 밴드가 한 집에서 생활하는 듯한 음악이다. 송라이터와 테크니션이 겹쳐 발전하고 있는 빌드 오더랄까. 송라이팅을 주로 담당하고 있는 하현우는 그 거침없는 샤우팅도 일품이지만 작곡과 작사에서 그동안 볼 수 없었던 스타일의 뮤지션이다. 대부분의 록이 신세를 지고 있는 블루스나 스탠다드 팝에 기반한 송라이팅이 아닌, 퍽 드라마틱하면서도 이미지적인 음악을 만들어내는 것이다. 그가 그린 밑그림에 풍성한 색을 더하는 건 전규호의 기타다. 그는 지금의 록계에서는 보기 드문 테크닉 지향의 기타리스트다. 80년대 후반, 90년대 초반의 메탈 키드들에게는 필수과목이나 다름없었던 온갖 기타 주법을 과감히 사용함과 동시에, 이펙터 활용도도 탁월하다. 대학에서 기계공학을 전공하고, 기타 이펙터를 직접 만드는 게 취미라고 하니 사운드의 공학적 이해가 뛰어날 수 밖에 없을 것이다. 하현우가 밴드의 좌뇌라면 전규호는 우뇌다. 팀에 뒤늦게 합류한 김기범과 이정길이 만들어내는 리듬 위에서 펼쳐지는 사운드는 정말이지, 쉼없이 중국 만화경을 들여다보는 듯 하다. 문헌에 의하면 중국 만화경, 즉 국카스텐 속에 맺히는 상은 오늘날의 만화경과는 달리 불꽃놀이의 이미지였다고 한다. 국카스텐의 음악이 꼭 그렇지 않은가. 보컬과 기타, 리듬이 드라마틱한 전개 속에서 계속 화려한 불꽃놀이를 하고 있으니 말이다. 때로는 싸이키델릭하게, 때로는 폭발적으로, 또 때로는 마치 괴인이 잠언을 전하듯 신비롭게 하현우는 노래한다. 때로는 말하듯, 때로는 달리듯, 때로는 쏟아내듯 연주하는 전규호의 기타는 그 말에 말 아닌 소리로 말한다. 모던 록의 감성을 심으로 삼고, 헤비메탈의 사운드를 나무 삼아 이를 감싸고, 프로그레시브 록의 드라마틱한 구성으로 싸이키델릭의 색을 입힌 연필 같은 음악이다. 이성과 감성을 동시에 자극하는 음악, 몸과 마음을 동시에 건드리는 음악, 강(强)과 유(柔)의 오의가 조화로이 머무는 음악. 그게 국카스텐의 음악이다. 장르의 분화가 거듭되고 있는 지금의 음악계에서 이들은 통합의 길을 걷고 있다. 침잠이 아닌 발화, 또 발화의 가도를 질주하고 있다. 그 질주가 올해 록 페스티벌의 거대한 스피커를 울리는 힘이 될 것이다. 그리고 목도하게 될 것이다. 새로운 아레나 급 밴드의 탄생을. 적어도 그들의 음악은 아레나를 휘감을 자격이 있다. 그럴 에너지도 충분하다. 굳게 닫혀있다가 서서히 열릴 기미가 보이는 한국 대중음악의 두터운 빗장에, 국카스텐이 다시 한번 해머를 내리치고 있다. 

Guckkasten (Before Regular Album)

专辑类型：录音室专辑专辑简介：2008년 11월 29일 서울 광진구 멜론 악스에서 열린 '헬로 루키 오브 더 이어'는 한국 인디 역사상 가장 뜨거운 쟁탈전이었다. EBS 스페이스 공감의 신인 발굴 프로그램이었던 '헬로 루키'의 연말 결선격인 이 행사는 그 어느 경연 대회보다 큰 당근을 걸고 있었다. 대상을 받은 팀에게는 EBS 스페이스 공감의 정식 무대에 설 기회가 주어졌을 뿐 아니라 상금 500만원, 그리고 2009년 펜타포트 메인 스테이지에 출전할 수 있는 자격까지 돌아가는 것이다. 방송과 페스티벌, 그리고 돈 까지 거머쥘 수 있는 절호의 찬스였다. 게다가 일회성 행사가 아니라 2008년 5월 부터 매달 뽑힌 3팀 씩의 루키들이 상대였으니 말 그대로 천하제일무도회라 해도 틀린 말은 아니었다. 6월의 헬로 루키로 선정되어 본선을 통과, 최종 결선까지 오른 국카스텐은 이 무대에서 이런 말을 남겼다. “우리는 이미 스페이스 공감 정식 공연을 준비하고 있습니다” 신인에게 요구되는 덕목이 흔히 겸손이라고 하지만, 이들은 오히려 자신감으로 충만해있었다. 말 뿐이 아니었다. 정확히 기억한다. 국카스텐이 첫 곡 '거울'을 부르자, 객석으로부터 어떤 뜨거운 바람이 불어 닥쳤다. 마음으로부터의 환호가 멜론 악스를 가득 채웠다. 그리고 국카스텐은 헬로 루키 오브 더 이어에서 대상을 차지했다. 심사위원들의 만장일치에 가까운 결과였다는 후문도 전해진다. 바야흐로 뜨거운 신인이 탄생하는 순간이었다. 지금 인디 신에는 바야흐로 한참 물갈이가 진행 중이다. 1990년대 중반의 초창기 인디 신을 방불케 할 정도로 뛰어난 신인들이 등장하고 있다. 대중적 한계를 돌파하는 팀도 있고 그 동안 볼 수 없었던 새로운 음악을 들고 좌중을 호령하는 팀이 있으며 압도적인 카리스마로 관객을 탈진으로 몰아가는 팀도 있다. 인디가 쇠퇴하고 있네, 죽었네 함부로 떠드는 이들에게 어퍼컷이라도 날리듯 속속 새로운 밴드와 싱어 송라이터들이 등장하며 한국 대중음악계 전반의 선순환을 이끌고 있는 것이다. 만약 헬로 루키 오브 더 이어가 아니었다 해도, 국카스텐은 그 무서운 신인의 일원에 설만한 충분한 자격이 있다. 그들은 특정 장르의 규범에서 모두 벗어나있는 밴드다. 펑크도 모던 록도, 포스트 록도, 심지어 헤비 메탈도 국카스텐의 음악을 규정할 수 없다. 그래서 국카스텐에 대한 관심은 이례적이다. 록 음악, 혹은 밴드 음악은 장르라는 틀에 기대어 성장하고 또한 그 장르 팬들을 밑거름삼아 확산된다. 그러나 결국 그들은 특정 장르가 아닌 자신들의 스타일, 결과적으로 말하자면 그저 록이라는 심플한 단어로 설명할 수 밖에 없는 음악으로 차세대 블루칩으로 떠올랐다. 그러나 역으로 국카스텐의 음악에는 그 모든 요소들이 잘 녹아있기도 하다. 어설프게 본드로 붙여놓은 물리적인 결합이 아닌 화학적 결합의 모습을 띄고 있다. 어떤 이들은 국카스텐의 음악을 뮤즈에 비교하곤 한다. 정작 그들은 “뮤즈를 좋아하지 않는다”라고 부인하지만, 그런 소리가 나오는 까닭은 바로 거기에 있다. 프로그레시브 록과 헤비 메탈, 사이키델릭과 모던 록, 그리고 기타 팝의 요소까지 두루 갖추고 있기에 모든 장르의 팬들에게 어필할 수 있기 때문이다. 허나, 그런 경지는 단숨에 만들어지는 게 아니다. 오랜 절차탁마의 시간이 필요하기 마련이다. 국카스텐 또한 그런 시간을 거쳐왔다. 중국식 만화경을 일컫는 국카스텐의 바이오그래피는 꽤 오래 전으로 거슬러 올라간다. 인디 신의 침체기라 불리는 2003년 무렵, '더 컴(The Com)'이라는 이름으로 데뷔한 그들은 같은 해 쌈지 사운드 페스티벌 숨은 고수에 발탁되며 이름을 알렸다. 하지만 모던 록과 포크가 주류였던 그 때 그들의 설자리는 애매했다. 더 많은 사람들에게 어필할 수 있는 역량도 아직은 부족했다. 팀은 해체하고 멤버들은 군에 입대했다. 더 컴은 자연스럽게 공중분해됐다. 어느 날 길거리에서 직감적으로 만나 함께 하게 된 오리지널 멤버, 하현우(보컬, 기타)와 이정길(드럼), 강원도 출신으로 인터넷을 통해 그들과 만나게 된 전규호(기타)가 다시 만난 건 2006년의 일이었다. 전규호의 가족이 운영하는 강원도 팬션에서 함께 살면서 일하고 곡 작업을 하고, 합주를 하는 나날이 이어졌다. 그리고 2007년, 그들은 국카스텐의 이름을 걸고 다시 클럽에 등장했다. 그 후, 승승장구였다. 2007년 쌈지 사운드 페스티벌에서 다시 한번 숨은 고수로 발탁되어 긴 공백을 헛되이 소모하지 않았음을 입증했다. 싱글 한 장 없건만 입소문이 알음알음 퍼졌다. 그리고 로열 로드의 시작이었다. 2008년 6월의 헬로 루키에서 그들은 10팀의 다른 경쟁팀들 중 압도적인 점수차로 1위를 차지했다. 당시 그들을 처음 봤던 담당 PD가 음악이 너무 섹시하다며 입을 딱 벌리고 환히 웃던 모습이 지금도 선하다. 그들을 진작 알고 있다며 슬며시 자랑했던 나의 뿌듯함 또한 선하다. 그건 일종의 자부심이었다. 그 자부심은 그 뒤로도 이어졌다. 2008년 펜타포트 서브 스테이지에서 그들은 폭발적인 반응을 얻어냈다. 그 반응 역시 멈추지 않았다. 앞서말한 헬로 루키 오브 더 이어에서의 '쩌는' 공연이 끝나고 당연히 대상을 차지한 후 멜론 악스 로비에 마련된 CD판매대에는 국카스텐 음반은 없냐는 문의가 쇄도했다. 그들의 데뷔 앨범에는 소비자들의 사전 예약이 걸려있는 거나 마찬가지였던 셈이다. 바로 이 앨범 말이다. 국카스텐은 말하자면 두 밴드가 한 집에서 생활하는 듯한 음악이다. 송라이터와 테크니션이 겹쳐 발전하고 있는 빌드 오더랄까. 송라이팅을 주로 담담하고있는 하현우는 그 거침없는 샤우팅도 일품이지만 작곡과 작사에서 그동안 볼 수 없었던 스타일의 뮤지션이다. 대부분의 록이 신세를 지고 있는 블루스나 스탠다드 팝에 기반한 송라이팅이 아닌, 퍽 드라마틱하면서도 이미지적인 음악을 만들어내는 것이다. 그가 그린 밑그림에 풍성한 색을 더하는 건 전규호의 기타다. 그는 지금의 록계에서는 보기 드문 테크닉 지향의 기타리스트다. 80년대 후반, 90년대 초반의 메탈 키드들에게는 필수과목이나 다름없었던 온갖 기타 주법을 과감히 사용함과 동시에, 이펙터 활용도도 탁월하다. 대학에서 기계공학을 전공하고, 기타 이펙터를 직접 만드는 게 취미라고 하니 사운드의 공학적 이해가 뛰어날 수 밖에 없을 것이다. 하현우가 밴드의 좌뇌라면 전규호는 우뇌다. 팀에 뒤늦게 합류한 김기범과 이정길이 만들어내는 리듬 위에서 펼쳐지는 사운드는 정말이지, 쉼없이 중국 만화경을 들여다보는듯 하다. 문헌에 의하면 중국 만화경, 즉 국카스텐속에 맺히는 상은 오늘날의 만화경과는 달리 불꽃놀이의 이미지였다고 한다. 국카스텐의 음악이 꼭 그렇지 않은가. 보컬과 기타, 리듬이 드라마틱한 전개 속에서 계속 화려한 불꽃놀이를 하고 있으니 말이다. 때로는 싸이키델릭하게, 때로는 폭발적으로, 또 때로는 마치 괴인이 잠언을 전하듯 신비롭게 하현우는 노래한다. 때로는 말하듯, 때로는 달리듯, 때로는 쏟아내듯 연주하는 전규호의 기타는 그 말에 말 아닌 소리로 말한다. 모던 록의 감성을 심으로 삼고, 헤비 메탈의 사운드를 나무삼아 이를 감싸고, 프로그레시브 록의 드라마틱한 구성으로 싸이키델릭의 색을 입힌 연필 같은 음악이다. 이성과 감성을 동시에 자극하는 음악, 몸과 마음을 동시에 건드리는 음악, 강(强)과 유(柔)의 오의가 조화로이 머무는 음악. 그게 국카스텐의 음악이다. 장르의 분화가 거듭되고 있는 지금의 음악계에서 이들은 통합의 길을 걷고 있다. 침잠이 아닌 발화, 또 발화의 가도를 질주하고 있다. 그 질주가 올해 록 페스티벌의 거대한 스피커를 울리는 힘이 될 것이다. 그리고 목도하게 될 것이다. 새로운 아레나 급 밴드의 탄생을. 적어도 그들의 음악은 아레나를 휘감을 자격이 있다. 그럴 에너지도 충분하다. 굳게 닫혀있다가 서서히 열릴 기미가 보이는 한국 대중음악의 두터운 빗장에, 국카스텐이 다시 한번 해머를 내리치고 있다. 

专辑简介：타이틀곡 〈거울〉은 거울 속에 비친 자아의 균열과 상실, 혼란들을 노래한 곡으로 중독성 강한 기타 리프가 자극적인 색을 띠는 것이 특징이다.커플링곡인 〈파우스트〉는 괴테의 《파우스트》를 읽고 쓴 곡으로 권태에서 벗어나기 위한 한 남자의 절규를 노래하고있다.

（Leessang 7辑 AsuRa BalBalTa 收录曲）

한잔의 추억 (원곡가수 이장희)一杯的回忆 (原曲歌手 李长熙)

가장 무도회 (원곡가수 김완선)化妆舞会 (原曲歌手 金元萱)

The Saddest Thing (Melanie Safka)

어서 말을해 (원곡가수 해바라기) 快说 (原曲歌手 向日葵)

잊혀진 계절 (원곡가수 이용) 被遗忘的季节 (原曲歌手 李荣)

나 혼자 (원곡가수 씨스타) 我一个人Alone (原曲歌手 Sistar)

누구 없소 (원곡가수 한영애) 有人在吗(原唱歌手 韩英爱)

모나리자 (원곡가수 조용필) 蒙娜丽莎 (原唱歌手 赵容弼)

넋두리 (원곡가수 故김현식) 牢骚 (原唱歌手 故金贤石)

어른 아이 (원곡가수 거미) 长大的小孩 (原曲歌手 Gummy)

2011 Guckkasten Concert（2011 Guckkasten个人演唱会）

Guckkasten Visual Art Concert （Guckkasten视觉艺术演唱会）

2015 Guckkasten年末演唱会 Happening

从17：34到36：45。演唱了《Lazenca,Save uUs》、《변신（变身）》、《Pulse》。

从40：30到56：30介绍Guckkasten。主要为了宣传第二专辑。演唱了《거울（镜子）》、《감염（感染）》。透露从我是歌手Ⅱ后，有一年半没有演出。

从60：15分开始到最后都是Guckkasten的舞台。演唱了《붉은 밭（红色大地）》和《거울（镜子）》。

期数更新日期录制时间主持人嘉宾时长12016-01-012015-12-26河铉雨、金起范20：3522016-01-082016-01-04河铉雨、金起范36：3732016-01-152016-01-13河铉雨、金起范22：0042016-01-222016-01-18金起范、李净吉23：2552016-01-292016-01-22、23河铉雨、金起范재희、현석매니저24：0762016-02-052016-02-02河铉雨18：5772016-02-192016-02-12

金起范金奎镐18：0782016-02-262016-02-23河铉雨具正谟26：4892016-03-112016-02-27河铉雨要感谢的人14：38102016-03-182016-03-15河铉雨、金起范14：30112016-03-252016-03-18具正谟李净吉、金真实24：15122016-04-012016-03-29그리부이（河铉雨）MC뱅（金起范）、래퍼 클린샤인（李清熙）18：38

万花筒中的Guckkasten （2011年 12月6日，viabook）

Guckkasten SHAKE (2012年 1月 19日，开发商：dooub) – dooub开发的音乐体验程序，iPhone专用的节奏游戏。

2008年 独立音乐庆典HELLO ROOKIE OF THE YEAR 获得歌手大奖

2010年 第七届韩国大众音乐赏获得本年度新人奖，《镜子》获得最优秀rock音乐部门奖

2016Melon Music AwardsMusic Star(摇滚)=河铉雨(Guckkasten)

2016年第12届金门票颁奖典礼国内演唱会音乐人赏 Guckkasten

2016Melon Music Awards颁奖典礼：EXO无悬念斩大奖 奖杯拿到手软 

Guckkasten荣获2016年第12届金门票颁奖典礼国内演唱会音乐人赏