阿尔图罗·托斯卡尼尼（Arturo Toscanini，1867年3月25日-1957年1月16日），男，意大利指挥家，1867年3月25日出生于艾米利亚-罗马涅帕尔马。他是19世纪末和20世纪初最负盛名的音乐家之一。永远是完全凭记忆来指挥。虽然这位本世纪最受称赞的指挥身材瘦小，被称为暴君，他在台上总是不苟言笑，严肃专注。这对于他指挥棒下的乐员来说倒不可怕,可怕的是他那高不可攀的要求。但他的坚强不屈的高尚纯洁的品质使他成为一个举世瞩目的不可估量的人物。

1867年3月25日出生于艾米利亚-罗马涅帕尔马

1876年入帕尔马音乐院学大提琴和作曲。

1886年受聘于歌剧团，在管弦乐队担任大提琴手，赴南美巡回演出。在里约热内卢时临时代理该团指挥，凭记忆指挥《阿依达》（Aida）。同年，又在意大利都灵指挥卡塔拉尼的《埃德梅阿》（Edmea）。

1887年在威尔第《奥赛罗》（Otello）在米兰的首演中担任大提琴手。曾任都灵管弦乐团和意大利若干市歌剧团指挥。

1892年指挥《丑角》（Pagliacci）在米兰韦尔梅剧院的首演。

1896年指挥普契尼《波希米亚人》（La Bohème）在都灵的首演。

1895年在都灵指挥《众神的黄昏》（Götterdämmerung）的首演。

1896年首次在斯卡拉歌剧院以指挥身份出现，指挥了四场管弦乐音乐会。

在该剧院首次指挥歌剧为1898年，在加蒂·卡萨扎（Gatti Casazza）组织演出的《纽伦堡的名歌手》（Die Meistersinger von Nürnberg）一剧中任首席指挥。在斯卡拉歌剧院工作，直至1902年。由于不允许威尔第出剧中除男高音应观众要求再唱一次，导致观众抗议，以后辞职。

1899年在米兰指挥《齐格弗里德》（Siegfried）的首演。

1906～1908年又回该剧院工作。

1908年随加蒂·卡萨扎去纽约大都会歌剧院，首次在该剧院指挥《阿依达》。

1910年指挥普契尼《西部女郎》（La Fanciulla del West）的首演，还指挥过几部歌剧在美国的首演，包括1913年指挥《鲍里斯·戈都诺夫》（Boris Godunov）。分别于1909年和1913年在该剧院指挥威尔第的《安魂曲》（Requiem）和贝多芬的第九交响曲。 阿尔图罗·托斯卡尼尼作品

1915年回到意大利，

1921～1929年又一次担任斯卡拉歌剧院的首席指挥，这一段时间是该剧院最昌盛的时期之一。由于和法西斯分子发生冲突，离开意大利。

1926～1930年指挥纽约爱乐乐团的部分季节音乐会（1928年管弦乐团转为纽约爱乐乐团）。

1930年率部该团到欧洲进行巡回演出。1930年和1931年在拜罗伊特，1934～对年在萨尔茨堡指挥演出（最著名的几次演出为《法尔斯塔夫》（Falstaff）、《费德里奥》（Fidelio）和《纽伦堡的名歌手》（Die Meistersinger von Nürnberg）。

1933年首次与维也纳爱乐乐团合作演出．拒绝去纳粹和法西斯统治下的德、意、奥等国担任指挥．

1936年指挥庆祝巴勒斯坦交响乐团（现以色列爱乐乐团）成立的音乐会。

1937～1954年在纽约，担任美国国家广播公司专为其组建的交响乐团指挥，曾指挥大众音乐会，和许多著名的歌剧音乐会。1935～1939年任伦敦英国广播公司交响乐团客座指挥。

1938年与该团合作录制了贝多芬的《田园交响曲》。

1952年任伦敦爱乐乐团客座指挥，与其合作演出勃拉姆斯的系列作品。1946年回到斯卡拉歌剧院。最后一次以指挥出现是1954年在纽约。

托斯卡尼尼与第七交响曲：在托斯卡尼尼演绎得第七交响曲版本中，初始的弦乐充满了激越的力量，而随后的木制管乐则蕴含着思考的魅力，引人回味。他的演奏目的性很强，从不在中间部分变化风格，整个篇章曲风连贯、和谐，绝无矫揉造作之感。这首托斯卡尼尼1951年录制的作品为其艺术生涯画上了一个完满的句号。

托斯卡尼尼与第八交响曲：托斯卡尼尼与NBC交响乐团及纽约爱乐乐团共同合作表演了5场贝多芬《第八交响曲》。还与NBC一起录制了两次，这张专辑收录的就是第二次录制的。他对此段乐曲态度转变最引人注目的地方是，这位音乐大师在86岁高龄之际，仍能对其以前的作品保持一种分析、思考的态度，并能重新审视自己对音乐的诠释，而且敢于抛弃那些他认为不再有活力的演奏方式。