所以先看如何画设计师手绘，再谈马克笔技巧学习。一般我看到的设计师手绘常常不能达到一定的水准，我的观察是他们欠缺三个手绘要素，让他们手绘的物体变形扭曲，使得他们整体的设计能力受到怀疑。
第一个要素是透视。设计师手绘自己的创意时，不论是一个产品或是一个室内设计，通常都是无中生有的、想象出来的、虚拟的，它不是纯粹的写生。透视法则能帮助设计师画出符合真实视觉感的物体在一定空间下的状态。符合透视法的物体有真实感，有了真实感才能传达出一定的美感。否则严重视觉扭曲的东西，别扭的让你的客户浑身不自在。外表都无法信服之下，他哪里会去关心你的设计内涵。
第二个要素是色彩。我不是谈论如何选色、配色的问题。我看到对色彩最大的毛病在于对色彩与光影之间的错乱替代。譬如画一个本体为红色的球体，有人用粉红色做亮色调，用橘红作中间色调，用紫红做暗色调，其实这三个红根本处在不同的色相区块，不是同一个一个红色在受光照强弱之下的变化。马克笔因为难以调色，厂家提供很多不同的现成色彩可使用。但很多人抓了类似色就往同一个物体上去画出色彩立体感，结果就是一个一个不相干的色彩，做出了一幅“富贵花开”图，56色全上，热闹的很。很多室内设计图都看得到这个色彩乱象。
第三个要素是结构。既然是设计师，你就必须对你行业内的物体结构要彻底弄明白。不止是外在结构，而且包括内在结构。譬如家具设计人做一个办公秘书椅的设计，他就必须知道椅子的结构，譬如椅背、把手、坐垫、气压棒、五爪轮等主要配件与构成的特性、原则，具体的像是椅子的重心，不能东倒西歪、前倾后仰。不知道自己行业内物体结构的通则，设计师的手绘一样没有说服力。
前两个要素 -透视与色彩对所有的设计师都通用，而第三个要素，必须针对行业去深入学习，设计师不是什么东西都能画的，你要面对的一定都是业内的行家，骗不了人的！
说这么多，不如来看看图例说明。
所以，画好马克笔设计手绘，你需要从透视开始，然后是物体结构，最后是光影色彩。更简单的说法是画马克笔的两个基本步骤，一步骤是你需要先做好线条底稿（从铅笔画到钢笔或针管笔墨水稿），二步骤才是马克笔上色。画好马克笔的重中之重（尤其对初学者来说），就是第一步骤的线条底